演唱会只是返场阶段回馈观众的行为，有什么不可？
相声一直都是相声，从来没有变成演唱会。
相声讲究的是说学逗唱，“唱”是相声中不可或缺的内容，无论是本门的“唱”太平歌词，还是学唱其他曲艺门类、流行歌曲等等，都能够丰富相声的表现形式，增加相声的舞台魅力，促进观众的参与感。
特别是在当今的娱乐环境下，相声观众需要在相声舞台上欣赏多更加多元化，贴近日常生活的相声表演，所以对学唱类的内容非常感兴趣，而相声演员则投其所好，创作表演了一部分以学唱为主的相声，比如《杂学唱》等等。
应该搞清楚的问题是，《杂学唱》虽然有大量学唱的内容，但是其本质依然是相声的框架，依然需要通过相声的“说”来将不同的唱段整合起来，同时还要通过“说”来抖包袱，逗乐观众，所以“说”依然是不可或缺的一部分。
除了以学唱为主的相声以外，在相声的返场阶段，很多演员乐意以唱歌的形式展示自己的才艺，作为对观众支持的反馈；同时通过合唱的形式，加强台上台下的互动，使得观众更有参与感，这也是相声的魅力之一。
无论是以学唱为主的相声，还是相声返场阶段的唱，都不足以将相声变成演唱会；相声依然还是相声，只不过表现形式更加丰富多彩而已。
岳云鹏首先带动全场观众大合唱《五环之歌》
2011年，岳云鹏首次在民族宫剧场演唱《五环之歌》引起观众追捧，此后在岳云鹏的每一次演出上都必唱《五环之歌》，大量观众被带动到大合唱中来。
2013年，岳云鹏在个人专场再唱《五环之歌》时又有了新的变化，大量观众自发打开手机手电筒挥舞，使得演唱会的氛围更加浓厚。
2016年，《五环之歌》成为热播电影《煎饼侠》的主题曲，并被QQ音乐评为年度最佳影视金曲，帮助这首歌收获了更大范围的观众，传唱度越来越高，堪称国民神曲。
所以，岳云鹏应该是将相声中的某一特定时段开成演唱会的第一人。
张云雷将荧光棒引入相声舞台
2017年，张云雷和他的《探清水河》席卷娱乐圈，吸引了大量饭圈女孩的关注，她们将饭圈的一些玩法带进相声圈，为相声舞台增加了更多新鲜元素，而荧光棒就是其中最为典型的一种。
在张云雷相声的返场阶段，全场挥舞荧光棒合唱《探清水河》已成为一道独特的风景线，震撼人心，令人沉醉。
虽然听相声挥舞荧光棒一事遭致了媒体和同行的口诛笔伐，但是观众喜欢就是硬道理，我们应该站在发展的角度看问题，给这个新生事物以时间去证明自己。如果经过长时间的积淀依然能够维持生命力，那就是合理的；反之，如果只是年轻人一时兴起的新鲜感，那么坚持不了多久就会自生自灭。
总之，别急着下结论，且行且观察吧！
桃叶儿尖上尖
柳叶儿就遮满了天
在其位这个明哎公
细听我来言呐……
一曲《探清水河》，让相声演员张云雷火遍大江南北，更是让相声演出开成了演唱会。
若干年前，有谁会相信相声会场能像图片一样开成演唱会的现场，听众手持绿色荧光棒，万人合唱《探清水河》。场面真是太壮观了，一切不可能就在德云社青年相声演员张云雷身上发生了。
从此以后，张云雷成了首个相声界的流量担当，人气丝毫不比娱乐圈的流量小生少。每每他的相声演出，就会场场爆满，出现一票难求的场面，衍生出了新的网络名词“云雷灰”。
2016年8月22日凌晨4点，张云雷在南京火车站意外坠台，从4层楼近20米的高度掉下来，被送到医院时，左肋骨折了9根，肺被划破，左胳膊粉碎性骨折，髋骨摔断，骨盆摔断……他竟奇迹般活了下来了，全身上下多了100多根钢钉。
“大难不死必有后福”，张云雷凭借坚定的信念，不服输的精神，历经磨难，终于战胜病魔，涅槃重生，从此走上了开挂的人生。
张云雷师承郭德纲，是最早一批被郭德纲收入的弟子之一，在“德云社”弟子中排行第二，是德云社四公子之一，任德云社德云八队队长。
之于粉丝而言，张云雷是失而复得的珍宝，他的个人经历太励志，基于此正能量的张云雷，带来的温暖与美好，更值得被珍惜，被珍视。
张云雷的舞台风格活泼有张力，塑造的人物形象可爱生动。作为传统曲艺艺术与时代偶像流行共同作用下的“相声届流量小生”，张云雷兼具了扎实的表演功底与火爆人气。张云雷擅长太平歌词、莲花落等，以唱为主，被称为“少年太平歌词老艺术家”。他身材颇高，相貌清秀，帅气英俊的外貌条件被观众称为“德云社颜值担当”。
“相思赋予谁，小辫张云雷”。这就是张云雷的魅力，他让年轻女孩都粉上了相声艺术，让相声这门传统艺术从此以后走进了年轻人的心中。张云雷和杨九郎的相声专场真的是一场大型的演唱会，喜欢相声的人也越来越多，而且对相声文化也越来越了解。也让听众们自发走进剧场，去了解“太平歌词”等各种传统曲艺，对弘扬中国传统文化做出了一定的贡献。
2019年5月12日，在汶川地震11周年当天，。张云雷与杨九郎被曝出在早期的一段相声演出中，拿汶川地震做逗梗。官媒发文评论该事件称，学艺先学德，艺德应当是其构筑艺术生命的重要底色。
2019年11月23日，有网友曝光了一段张云雷与杨九郎的相声片段。在这段相声中，张云雷调侃起了张火丁，甩包袱称曾与她一起洗澡并给她搓澡，在搓澡时还给她推池子里去了。张云雷在公开演出上调侃与女性一起洗澡已经非常不合适了，但更让人气愤的是，张云雷调侃的对象——张火丁——乃当代的京剧大师，是张云雷的前辈。
张云雷也第一时间道歉，虚心接受批评，认真改正错误，后德云社也对张云雷进行了评评教育，并从中吸取经验教训，以后严格约束相声演员，不会让国内同胞失望。
“人非圣贤孰能无过，海纳百川有容乃大”，
亦舒讲生活中无论有什么闪失，统统是自己的错，与他人无尤，从错处学习改过，精益求精。
“学艺先学德，做戏先做人”。这是梨园古训，也是警世恒言，古人尚且如此，希望张云雷更能铭记在心，心怀敬畏！
2020年的1月1号，元旦正值腊月初七，恰逢张云雷的阴历生日。跨年与生日连上了，在厦门嘉庚体育馆他和好几千人共同度过。大家都欢聚一堂，共同庆祝这个双喜临门的日子。很多人祝福他好好的，平安顺遂，喜乐安康，别无他求，健康平安永远是排在第一的位置。
你好2020，你好28岁的张云雷。望你前途似锦，鹏程万里！
德云社的岳云鹏、张云雷。
相声节目里唱歌由来已久！但以前是各种篡改，各种做作。郭德纲算是最尊重传统曲艺的，而且唱功了得。可惜颜值不够！张云雷才是把相声开成演唱会的开山鼻祖！！
岳云鹏，相声演唱会开创者（代表作：五环！道具：手机闪光灯时间：2015（之前的小合唱不算）张云雷，相声演唱会发扬者（代表作：探清水河，道具：荧光棒，时间：2018）
郭德纲说别人说的都不是相声，德云社继承了传统相声，才是真正的相声。可是德云社的相声里除了屎尿屁、骚浪贱、黄段子，再就是脱，并且剪怪头、纹身、穿奇装异服就没了其它，只好利用社内同行站在后面起哄，台下拉观众挥舞荧光棒互动来造势！使相声变了味，成了不伦不类，为德云社造势炒作的演唱会。
谢邀。是谁就不用多说了，大家都明白。捧也好、骂也好，都有道理。其实相声从产生发展到现在，表演的方式、形式一直都在变化：演出场所从撂地到进园子、到上舞台、上晚会；表演方式从面对面到一起面向观众（有的是甲面向观众、乙看着甲），说、唱、化妆到一群人跳舞等等，不一而足。可以看出，每个时代都会有变化，但是和时代是紧密结合的，不顺应时代就会被淘汰。所以也就能理解建国后“脏口、荤口”被摒除——出现歌颂型相声——要高雅反低俗——恢复小剧场相声——相声里有唱歌跳舞……，先别急着骂街，喜欢看的就多看，不喜欢可以不看，想听“味道”的就听老先生们，百花齐放才是春。坚持老传统拒绝创新那是抱残守缺，摒弃传统只求新那是哗众取宠。就让市场、观众来决定吧。
现在是要看一下是谁在纠结这个事。开什么是人家自己的事情，开成什么也是人家自己的事情跟你有毛关系，开了有人看管他开成什么呢，看不看是你的事。为什么要拿别人的事情说事呢。没事找事是眼红了妒忌自己不如人吧。
他没有把相声开成演唱会 没有！！！！！’他是返场唱的探清水河’我们也是返场挥的荧光棒。
小辫张云雷！
德云社的相声演员：张云雷 一首探清水河，开启了与粉丝合唱的互动模式。北展专场一片绿海，2700人一起合唱探清水河，场面振撼。 张云雷是一个宝藏男孩，认识他是一个层层见喜的过程。京评梆曲、现代的、传统的占唱没有不会的，郭德纲老师称他为万宝曲库和太平歌词老艺术家。粉丝们也很给力，被称为德云女孩，凡张云雷唱过的歌曲都会被传唱，连唱功要求非常高的京剧锁麟囊和评剧乾坤带都能合唱，真是非常了不起。喜欢张云雷的观众从60后到00后，因为他有能力，敢担当，真实善良，能带动一帮年轻人喜欢上传统艺术，是一个纯粹的国风美少年。
从上世纪80年代之后相声开始没落，很多业内人士，都在绞尽脑汁挽救相声，尝试过很多方法，有抱着吉他在相声里加入流行歌曲的，有把热舞带进相声表演里的，还有穿插魔术的，五花八门，各显神通，但是都没有收到很好的效果，相反，很多人被小品吸引，改行了，放弃了相声。郭德纲举起擎天之力，将相声在频临死亡的边缘拉回来，振兴起来。小剧场的复兴，让相声得以回归。张云雷沿着师傅的足迹，将相声传承发展到极致，并凭借超凡的唱功，融入很多流行元素，改编的北京小曲《探清水河》深受广大观众喜爱，相声和张云雷都是劫后余生。张云雷不但说好相声，在返场时把流行歌曲唱得像演唱会，这种方式吸引更多的90后、00后、10后爱上相声，同时知道了京平梆等曲种，观众为他亮起绿海。对于中国传统文化的传承，张云雷功不可没。
“唱”作为相声四门基本功课之一，是每个相声演员都需要掌握的，不过相声里面唱的是太平歌词。随着相声的不断发展，不少演员开始把流行歌曲带到相声当中。早期的冯巩和牛群相声中唱过《辣妹子》，后来冯巩更是创新相声剧，与郭冬临在春晚上合作了《旧曲新唱》，算是歌曲比较完整的出现在了相声当中。
说到谁先把相声演出开成了演唱会，应该是岳云鹏。我们都知道岳云鹏的代表作品《五环之歌》，在春晚唱响，迅速火遍全国。在参加《欢乐喜剧人》时，常常是现场观众一起合唱，很有演唱会的感觉。
不过说到把相声开成演唱会最成功的无疑是张云雷。现在只要去听张云雷的相声，粉丝们都会带着荧光棒，真真正正的听演唱会的方式去听相声。
最初张云雷在西安跨年专场演出时，就与粉丝们合唱《探清水河》，当时现场氛围非常好，也是这一场演出奠定了张云雷“平西王”的地位。之后参加《欢乐喜剧人》使得更多的人认识张云雷，喜欢辫儿哥哥。如今张云雷的相声专场，要是不与粉丝合唱一首《探清水河》，粉丝们也是不会答应的。
对于相声演出中唱歌，有一些人表示不能接受，认为这是演员说的功力不行的表现。我倒觉把歌曲穿插到相声当中，也是一种形式与内容的创新。当年相声中是太平歌词，如今也没有丢，而如今是把更好的东西加到其中，也是相声的进步。相信这样的相声也会越来越好！
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最先把相声开成演唱会的，不是张云雷，不是岳云鹏，不是郭德纲。
当媒体把张云雷说的相声专场就像演唱会，以此来表明想演唱会的相声是相声界的异类，这是对张云雷的污名化。
如果张云雷不是郭德纲的徒弟，而是某主流相声演员。我相信他就是真的搞一场演唱会，也不会有这么大的反对声音。
让我们把时光倒回到十八年前，2001年，北京有个叫做石小杰的相声演员。
他和姜昆是同龄人，现在是煤矿文工团的团长，曲协的理事。
当年的石小杰，就是通过把相声和歌曲融合在一起，搞幽默的演唱会，才赚到人生的第一桶金的。他当年的火爆程度，比张云雷也仍然是有过之而无不及。
有些朋友就问了，为什么这么火的人，我都没听过他的名字？
抱歉，其实我也不熟。毕竟他火那会儿我才十来岁。
浸淫在相声这个话题里面日久就听别人说过那么一耳朵。然后百度的。
他当年的做法是让人点歌，点什么就唱什么。相声演员就一个特点，多才多艺，谁的歌都会唱，谁都能模仿。现在觉得模仿谁唱歌这种太low了，但是二十年前的时候，正是这种流行的时候。
石小杰也会趁热打铁，接连出了好几个自己的单曲。那几年石小杰自己的歌累计有四十多首。
一年发行了《公园风波》、《济公新传》、《迟到的一休》和《笑星石小杰歌唱红太阳》四张专辑，其中《济公新传》发行150万盘，也创下了当时磁带发行市场的奇迹。主要幽默歌曲：《欢迎曲》《楼下行》《胖人的烦恼》《发财的的士》《我们家昨天夜里的一把火》《公园风波》、《济公新传》、《迟到的一休》《倒霉的爸爸》《侃爷就是你》《炒鱿鱼》等40余首。
像张云雷现在这样也只出来两三首单曲的工作量，简直就是对自己拥有的庞大人气的浪费。
而石小杰在2001年左右，先在北京展览馆连续演了十九场，场场爆满。极大的激励了他之后的演出。紧接着，他开始全国各地高密度的工作，一年之内大大小小演出了五百多场。同样也创下了当时惊人的演出记录。
为什么现在看不到石小杰了？
因为石小杰知道自己的名气只能吃的了一时。在他高频次的演出之后，自己早已经是千万富豪。当他那一套演出不太好使的时候，及时收手。
现在靠着自己的巨额积蓄，没事儿炒炒股票，生活不要太美好。
我曾特意找了他的微博去看了，的确除了炒股的消息之外，看不出这还是个老艺术家。
张云雷现在如果频繁的商演，一样可以场场爆满。但很明显，郭德纲是想让张云雷细水长流，不愿意他像石小杰那样透支自己的艺术寿命。
而且，张云雷这样要唱有唱，要演有演，要传统功底有传统功底的艺人如果运营好了，可不是简简单单开几百场演唱会捞一把快钱之后就去养老那么简单。
他是要在以后提到相声史的时候，留有姓名的，不是像石小杰这样，再提起时，已经没几个人记得了的。
能把相声开成演唱会，只服小辫儿张云雷，一向以唱为主，擅长各种相声小曲的张云雷，每逢演出之时，特别是返场那一段，唱的那一段戏曲，再加上台下荧光棒的闪耀，就如同明星演唱会般。
记得去年，张云雷因为在返场过程中，所唱《探水清河》，谁也没想到观众既然自带荧光棒，当歌声一响，竟主动的左右摇晃起来，并且还一起合唱，那画面堪比大型演唱会啊。
由此，张云雷的相声演出，也被某报点名批评，相声演员演出开成演唱会，索性改行一说。此后，相声开成演唱会就这么来了。
其实，相声基本功就包含“说、学、逗、唱”，很多早年的相声演员也经常在舞台上小唱一首，并不是只是张云雷开创相声演唱的先河。
早年时期，相声演唱就开始了萌芽期
早年姜昆说相声时，也曾唱过几段小曲，只是唱一般般而已。
在戏曲演唱中，在郭德纲时期，可是很吃香，只是因为郭德纲多才多艺，不仅擅长说、逗，还会京剧、评剧，为了回赠观众，郭德纲常常在演出时，都会唱一些小曲，唱的还是非常不错的。
因为喜欢戏曲，郭德纲当年看到小陶阳唱功如此了得，还特意收他为徒，并且还为他创办了麒麟剧社。
前段时间，郭德纲还在麒麟剧社上演了《斩彭越》、《打杠子》等等戏曲呢，不说，唱的还真不错。所以，早年郭德纲时期，相声演唱就已开始茁壮成长。
岳云鹏时期，相声演唱变得流行起来
现在德云社会唱的还真多，岳云鹏在相声演出时，也是非常喜欢唱。有时一段相声演出，一半是在唱，而且岳云鹏唱很多歌曲就是流行歌曲。
岳云鹏唱起来，就像是半个演唱会啦，每次模仿唱那些流行歌曲，也是惟妙惟肖啊，从没想到岳云鹏原来唱功也是非常了得。
岳云鹏的《五环之歌》也是唱的挺不错的，而且那扮相也是格外喜人，岳云鹏能够那么受欢迎，离不开他的舞台说、唱、逗的表演。所以说，在岳云鹏红火时期，相声的演唱就已经快速的流行起来。
张云雷的走红，真正把相声开成了演唱会
张云雷一向擅长于唱，像《太平歌词》、《莲花落》，在早年前，就唱的有声有色。加之，在近几年，张云雷走红，本身又英俊帅气，一时成为人们心中的男神偶像。
在相声界里，能出这么一个偶像，郭德纲自己都从未想到的。去年的一次返场演出，张云雷一上台，清唱一首，那荧光棒一闪烁，就如同明星演唱会那场景一般，不仅我们吃惊了，郭德纲也震惊了。
在往后，张云雷的相声演出中，粉丝的喝彩以及自带荧光棒，那欢呼声好比演唱会。以此，相声开成演唱会就这么来了。
不过，这也不是张云雷要把相声开成演唱会的，怪只怪张云雷唱的太好、长的太英俊。另外就是粉丝们真的太有爱、太疯狂、太有创意，才有这样的情景发生。
想想，能把相声开成演唱会，也没什么不好，至少观众开心了，还把相声当做娱乐传播出去了。在若干年后的今天，或许张云雷也会成为相声传承的一个功臣。
所以，从相声有“唱”这门学问开始，到相声演员们不断流行这种唱法，再到郭德纲将相声商演的普及，相声演出早已不是当年的小剧场。最后到“偶像”级的张云雷魅力的使然，他的相声演出场面就好比“演唱会”。
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侯宝林大师在相声溯源里解释道：相声中的“唱”，包括本功唱（太平歌词和数来宝）以及学唱，学唱是相声唱的精髓，它包括了各种戏曲门类，小曲时调，以及现如今的流行歌曲等，都是学唱的范畴。
但侯宝林大师也认为，相声最重要的基本功还是“说”跟“逗”，“学”与“唱”必须服务于前者，也就是说相声表演中出现学唱元素，需要跟包袱和剧情紧密结合，要有制造笑料的功能，如果为了唱而唱，单纯就是秀自己的矬老婆高音，或者为了让女粉丝在台下挥舞荧光棒，那就不是相声的学唱，属于为了唱而唱。
当然为了唱而唱也并不是不行，只不过跟相声元素的结合程度太低，所以很难将其归为相声表演，比如某顶流艺人已经直接开演唱会了，这才是他最应该走的偶像之路。
其实八九十年代相声舞台上曾经也出现过以唱为主的表演形式，而且在相声界也引发过争议，但正因为新颖跟前卫，演唱型相声也一度非常火爆，有人甚至还开过专门的相声演唱会，赚了一个盆满钵盈。
杨振华——吉他相声的创始人
第一个把吉他带到相声舞台，并且全程演唱为主的就是杨振华跟徒弟崔福祥，两人表演的这个节目叫《笑语欢歌》，其中串烧了一系列当时非常流行的歌曲，比如《军港之夜》。这种新潮的表演方式得到了观众的认可，后来不少同行效仿，比如九十年代的戴志诚郑健，以及杨议杨少华父子，都表演过吉他相声。
这种表演收到了同行很多否定的声音，比如姜宝林先生就公开批评吉他相声，侯大师更是在会议上措辞强烈的表示“相声是语言艺术，以说为主，加上伴奏乐器，是不是影响了相声的本体，是不是还能称为相声。”
但杨振华先生当时风头正盛，再者杨先生的吉他相声是一块完整的活，有包袱有剧情推进，并不是为了演唱而演唱，跟相声的结合算是非常成功的，只不过违背了侯大师“说”为主的宗旨。而且相声界也有支持的声音，比如苏文茂老先生，就非常支持这种新颖的表演形式。
笑林——流行歌曲大荟萃
笑林算是新相声领域里，以唱为主的另一个代表人物。因为笑林先生相声是半路出家，所以在说跟逗方面比较欠缺，于是他就发挥自己好嗓子的优势，将唱流行歌曲作为了主要表演形式。
笑林的相声虽然一度风靡春晚舞台，但正因为过度依赖流行歌曲，所以他的很多作品时效性都不强，在那些流行歌曲过气以后，笑林段子里的包袱就很难让人有共鸣。这也是马季先生曾经多次批评笑林表演的根本原因，当然后来笑林先生也做了调整，降低了流行歌曲的占比。
石小杰——演唱会相声第一人
石小杰是高元钧的徒弟，李立山的师弟，曾经跟丁广泉搭档说相声，但很快两人就裂穴了，原因很简单，石小杰的相声简直太超前，让洋教头大为不满。两人都是嘴上不让步的人，于是一来二去就裂了。
石小杰单飞后，干脆就玩起了单口演唱会，他的《笑星石小杰幽默演唱会》场场爆满，跟台湾笑星张帝的模式很像，现场让观众点歌，自己即兴表演，这种新鲜的表演形式自然是让观众大呼过瘾，在北展取得巨大成功以后，石小杰开启了全国巡回模式，前后演出了几百场。
这还不算完，石小杰一边开巡回幽默演唱会，一边出了一大堆单曲，在那个音乐卡带的年代，石小杰的《济公新传》创下了150万的钻石销量，而且光是正版的分成，就让石小杰成了百万富翁。八十年代万元户都是稀有生物，石小杰一盒专辑就奔百万，堪称是顶流一般的存在了。
除了唱歌赚钱之外，石小杰还在股市大捞了一笔，后来又当上了煤矿文工团的团长，堪称多领域全方位开花。可就是相声本业方面，石小杰基本上没留下什么作品，毕竟他的路子太野，而且观众新鲜劲儿一过去，很快就把他忘了，所以只能趁热度捞快钱。
是谁把相声开成了演唱会？非常肯定的回答你“是德云社的相声演员张云雷”！我守望相声许多年，德云社给予了我们很多的欢乐和喜悦，德云社里老郭的儿徒长大成才，把相声舞台办成了演唱会从无先列。
记得绿海相伴左右，一位穿着奶黄色大褂的削瘦男少年有礼貌的深鞠一躬，说学逗唱非常诱人探究，怎么老郭会培养出这麽有天赋的英俊潇洒的少年青年？在演唱京剧的时候張云雷会说：请把绿棒放下，他为-尊重国粹。
其它戏曲艺术表演的时候他会领唱，台下粉丝们共同举棒跟着一直唱下去，张云雷用脚打着节拍，认真倾听台下粉丝们的演唱，在某一个点上他看到粉丝跟不上唱的关键时刻，他再次引领唱词，使得传统的戏曲另新一代年轻人喜爱和追捧。
小辫儿的乐队叫“绿海”，他在摔伤救治过程中无意中联想自己站起来的样子，也透露过自己喜欢的场面就是绿海，粉丝们探究小辫儿的心思，首先喜欢他的唱，在知道张云雷可以走上舞台的的那一刻，小辫儿唱了一曲“探清水河”时，张云雷的目光停在了一片绿海之中。
张云雷为什么拥有庞大的绿海支撑？可以把相声舞台变成演唱会现场？他是怎样的成长历程？首先他是耐得住寂寞的优秀青年人，他经历过死劫，他是涅盘重生，当他从生死线上回归的刹那，他就思考好、珍惜眼前舞台的每一个美好瞬间。
他经历过疼痛，经历过网黑，经历过打磨，抗的住风浪的考验，但丝毫改变不了他热爱相声舞台的初衷，他喜欢把自己的演唱献给心爱的粉丝们，他会给粉丝们留戏曲演唱的作业，嘱咐粉丝们背会戏词。
张云雷是走了在相声舞台上前无古人的道路，能把相声舞台变成了演唱会非他莫属，随无前车之鉴？故然他所走的每一步路都会如履薄冰，给在成长中的晚辈们开创了继续努力的先列。
他是相声界的偶像派人物，许多人感觉到除了他是颜控更因他的才华出众。张云雷能够获得大家的一致认同其原因在于：他读懂了罗曼罗兰的这句话“世界上只有一种英雄主义，就是看清了生活的真相之后，依然热爱着生活”！
这就是张云雷可以把相声开成演唱会的主因！追他这位角儿也好、捧他这位国风美少年也罢，我们从不后悔。因为张云雷值得我们去珍惜和爱护，他会休恋逝水苦海转身，命运里给他的，他全然接住，昂首再次前行……。
相声里有歌曲其实由来已久了，真要说相声专场的大合唱，是岳云鹏小岳岳最先来始的，喜欢相声的都知道，岳岳最早有一个自己的原创相声《学歌曲》，那时就开始和台下的观众通过全场合唱来互动了，当时现场非常火爆，气氛很好，这也是后来给岳岳唱响五环之歌垫定了基础，大家熟悉五环之歌大都是2015年的春晚，其实早在2012年岳岳的独立专场上，五环之歌就已经很火了，记忆最深刻的就是岳岳2012.年5月份的专场，全场合唱五环之歌，当时一片灯海，观众们用手机闪光灯给岳岳的灯海，那一场岳岳泪洒舞台，哽咽不能言，从那时到现在，观众们看到的还是那个不忘初心，砥砺前行的岳云鹏，而观众们给岳岳最好的回馈还是那片熟悉的独属于岳云鹏的灯海还全场大合唱，
岳云鹏吧，一喊“啊”下面来就“五环，你比四环多一环！”他一唱起来，下面的观众也会跟着唱，还有张云雷，我二爷，他唱什么，粉丝都会去学，学了以后就跟他大合唱
曾经一期《快乐大本营》的舞台上，少了几分声色犬马的喧闹，多了一位穿大褂儿、说相声的清雅公子。
公子姓张名云雷，俊俏好容颜，一嗓子太平歌词，蕴着300年的古调，听惯了现代流行的观众满座惊堂。
难怪不少粉丝说，看了他们家二爷，就能明白以前富贵人家的小姐，为什么会跟着舍弃锦衣玉食，跟着名角儿私奔。
